Ranking van de 6 albums van Aquabats

(David Lorbiecke) (14 september 2020)

Als je me zou vragen wat de leukste band in de ska is -punk genre, ik zou moeilijk worden ingedrukt om een ​​beter antwoord te vinden dan The Aquabats . Een band die hun hele identiteit heeft opgebouwd rond een goofy, door popcultuur beïnvloede superheldenband die erin is geslaagd om hun geluid gedurende hun 26 jaar volledig te transformeren van een 8-koppige band die ska-punk speelde naar een 5-koppige new wave synth rockband.

Hoewel de band verschillende line-upwijzigingen heeft ondergaan, zanger MC Bat Commander (Christian Jacobs) en bassist Crash McLarson (Chad Larson) zijn er vanaf het begin. Bovendien heeft gitarist Chainsaw the Prince of Karate (Courtney Pollock), hoewel hij sinds 2006 geen fulltime lid is, nog steeds heeft bijgedragen aan elk Aquabats-album en Jimmy the Robot (James Briggs) heeft naast het debuut op elke release keyboard gespeeld. Afronding: Ricky Fitness (Richard Falomir) is de drummer sinds 2002 en EagleBones Falconhawk (Ian Fowles) nam in 2006 gitaartaken over. Tot slot, onder de vele andere leden die in de band hebben gespeeld, tussen 96-98 De Baron von Tito (Travis Barker) was met name de drummer van de band.

Behalve dat het een muzikale groep was, was de band heeft ook hun eigen 3-seizoenen tv-serie ( The Aquabats! Super Show! ), een serie die de kloof van entertainment voor zowel volwassenen als kinderen kan overbruggen. Ten slotte is zanger Christian Jacobs ook met name de mede-maker van de populaire Nickelodeon-serie Yo Gabba Gabba! .

Het [opnieuw] doornemen van de discografie van de band om deze ranglijst te maken, was een en hoewel ik zeker de voorkeur geef aan sommige albums boven andere, hebben ze allemaal een aanzienlijke amusementswaarde en ik raad aan om ze allemaal te beluisteren.

6. The Return of The Aquabats (1996)

Lengte: 36:24

Het debuutalbum van Aquabat dient als een redelijk goed voorbeeld van het skatijdperk van de jaren 90. Het staat vol met onschuldige en gekke liedjes die zichzelf nooit te serieus nemen. Voor The Aquabats was dit ook de plaat die de identiteit van de band als een superheldenband en een groep ondergedompeld in de nerdcultuur zou bevestigen. Het album biedt tijdens zijn looptijd veel charme, maar wordt gehinderd door de onervarenheid van de band op dat moment. Sonisch gezien is dit niet verwonderlijk dat The Aquabats slechtere plaat, en hoewel de MC Bat Commander nooit bekend stond om zijn bijzonder bekwame zang, is zijn stijl hier merkbaar onervaren – hij vertrouwt meer op praten. Alles bij elkaar genomen, het is een goed debuut en toont een band met duidelijk talent.

Aanbevolen nummers: Martian Girl , CD Repo Man , & Aquabat maart

5. Vs. Het drijvende oog van de dood! (1999)

Lengte: 46:19

Op de derde plaat van de band was er een duidelijke verandering in zowel geluid als stijl, een die aanvankelijk de gevestigde fans van hun ska-stijl zou teleurstellen, maar iets zou blijken te zijn dat de band een lang leven zou geven nog steeds gaan vandaag. Door te kiezen voor een meer synth-zware benadering in plaats van ska, biedt het album een ​​fascinerende progressie voor de band die uiteindelijk hun kenmerkende geluid van de afgelopen 20 jaar zou worden. Hoewel ik denk dat de stijlverandering uiteindelijk ten goede kwam aan de band, voelde het toen dit album uitkwam nog niet helemaal geaard. Soms zijn de nummers piek Aquabats (zoals Anti-Matter en Lovers of Loving Love), nummers die leuk, energiek, melodieus zijn en vol zitten met de kenmerkende humor van de band. Terwijl op andere momenten het album lijkt te stotteren, waarbij vreemde themas (zie “Chemical Bomb”) en vreugdeloze melodieën worden gecombineerd, vooral in de tweede helft. Ik vind de productie een algehele verbetering ten opzichte van de eerste 2 platen, met meer punch achter de tonen. Interessant genoeg was dit (corrigeer me als ik het mis heb), de eerste plaat die Cameron Webb produceerde.Webb heeft sindsdien behoorlijk wat naam gemaakt in de punk- en rockscene en heeft sindsdien ook alle Aquabats-platen geproduceerd.

Aanbevolen nummers: Anti-Materie , Lovers of Loving Love , & Amino Man

4. De woede van de Aquabats! (1997)

Lengte: 48:43

F ury is het album dat de band echt op de kaart heeft gezet, en tot op de dag van vandaag is het waarschijnlijk het album waaraan de meeste mensen zich ze herinneren. Ik zou zelfs zeggen dat deze plaat een klassieker is uit het skatijdperk van de jaren 90 en het doet geen pijn dat Fury functies Travis Barker (The Baron von Tito) op drums. Als de langste Aquabats-release staat het vol met gekke en leuke nummers (en 3 opnieuw opgenomen nummers van het debuutalbum) die alleen deze band echt kan doen. Als het laatste album voordat ze hun huidige, meer synth-rock heavy albums introduceerden, zijn fans waarschijnlijk verdeeld tussen deze plaat en hun latere output. Aan de andere kant waardeer ik beide kanten van de band. Hoewel ik de meer volwassen stijl en productie van hun post-90s albums prefereer, kan ik niet anders dan gecharmeerd zijn van de pure onschuld en vreugde van de tweede plaat van de groep. Zelfs als we enkele van de minpunten van de release meegerekend (het is af en toe meanderend en de vocalen van de MC Bat Commander zijn enigszins onderontwikkeld), moet het album nog steeds worden genoemd als het gaat om de beste ska-releases van de jaren 90.

Aanbevolen nummers: Super Rad! , Kat met 2 hoofden! , & Mijn skateboard!

3. Kooky Spooky… In stereo! (2020)

Lengte: 32:09

Na wat een eeuwigheid leek, kwamen de Aquabats eindelijk terug met een nieuw album 9 jaar na hun vorige. Hoewel er zon lange kloof was, was de band verre van slapend en concentreerde ze zich in plaats daarvan op het maken van hun eigen tv-show (en het uitbrengen van een soundtrack ervoor). Vanwege deze activiteit klinkt de band helemaal niet roestig op het album, in plaats daarvan is er een sterke energie die alleen wordt versterkt door dezelfde scherpe productie die ook werd geleverd aan de vorige 2 platen. De plaat begint met een onmiddellijk gedenkwaardig en aanstekelijk nummer “Karate Body!”, Wat misschien wel het beste intro-nummer van de band tot nu toe is. Door de volgende 9 nummers (of 10) verkent de band meer van de synthrock die het de afgelopen 20 jaar had geperfectioneerd, terwijl ze ook reggae, swing en enkele hiphop-elementen incorporeerde. Van bijzonder belang is de opname van eerdere leden op hun meest skavriendelijke baan van deze eeuw, “Pajamazon!”. Helaas is het album vrij kort (zeker gezien het lange wachten) op iets minder dan 30 minuten als je het bonus jam-nummer niet opneemt. Er zijn geen slechte nummers te vinden, maar er zijn een paar vergeetbare filler-nummers zoals Bed Head! , Wat best jammer is gezien de toch al korte looptijd.

Aanbevolen tracks: Karate Body! , Sneak Attack! , & Pajamazon!

2. Hallo-vijf soep! (2011)

Lengte: 34:54

Het is misschien niet hun beste, maar The Aquabats 5e plaat is misschien wel hun leukste. Stilistisch gezien is Hi-Five Soup behoorlijk ambitieus en combineert ze de synth-rockstijl die ze eerder hadden geperfectioneerd met verschillende elementen, zoals hiphop op tracks “Radio Down!” en “Hey Homies!” (de eerste met de geweldige Biz Markie). Wat misschien wel het meest opmerkelijke aan deze release is, is de blijvende kracht in de humor van de nummers. Hoewel komedie altijd een integraal onderdeel is geweest van de teksten van The Aquabat, gaat veel van de absurditeit verloren bij herhaaldelijk luisteren – dit is niet waar op Hi-Five Soup . De grappen hier zijn net zo grappig als de eerste keer dat ik ze hoorde – “G is voor … goed … knuffel … kerel?” Net als hun andere albums uit de jaren 2000 is de productie van topklasse, waarbij elk instrument duidelijk naar voren komt in de mix, de vocalen van MC Bat Commander schitteren en de heldere groepszang ten goede komt aan het eindresultaat. Er valt echt niet veel te bekritiseren op deze plaat. Er zijn een paar nummers die tegen het einde minder memorabel zijn, maar ik zou ze niet als een opvulling beschouwen. Als je op zoek bent naar een goede tijdrecord, zou je veel slechter kunnen doen dan Hi-Five Soup .

Aanbevolen nummers: De Legende is waar! , Radio uit! , & Kan gewoon niet verliezen!

1. In rekening brengen! (2005)

Lengte: 38:32

Hoe geweldig is dit album? Als ik zou moeten kiezen tussen alleen naar dit album kunnen luisteren of alleen naar de rest van hun discografie kunnen luisteren … zou ik dit album kiezen. Het is een absoluut perfect album zonder een opvultrack en over het algemeen een van de beste albums van de eeuw. Wat dit album echt onderscheidt van de rest van de bandcatalogus, is dat het de enige is die klinkt alsof het eerst muziek is en daarna een gimmick. Dat gezegd hebbende, het album mist niets van de kenmerkende absurditeit van The Aquabat, maar het maakt het gewoon niet het middelpunt. Op eerdere releases kun je zien dat het concept van The Aquabats het centrale doel is, maar op Charge! kun je helemaal verdwalen in de geweldige songwriting en vergeten dat de band zichzelf niet echt serieus neemt (exclusief een korte sketch aan het einde van track 8). Stilistisch, Charge! is ook het meest consistent, richt zich alleen op new wave / synth-rock en mengt zich niet in andere genres. Je zou denken dat de tracks hierdoor in elkaar overvloeien, maar dat is niet zo – in feite verloopt de volgorde tijdens de looptijd onberispelijk, de tracks 7–10 zijn een bijzonder genot om te luisteren naar hoe ze samensmelten. Awesome Forces! is het beste laatste nummer dat de band heeft gedaan, het voelt echt als een ‘ afscheid, en bedankt voor het luisteren naar ons’ einde. Ik ben blij dat de band nog steeds doorgaat, maar als dat het nummer was waarop ze besloten het allemaal af te sluiten, zou het een perfect afscheid zijn.

Aanbevolen nummers: Meltdown! , Mechanische aap! , & Kijk naar mij (ik ben een winnaar)!

Anderen!

Naast de zesde volledige albums heeft de band ook een paar EPs, een soundtrackalbum, een paar andere releases, en waarschijnlijk het belangrijkste:

Myths, Legends, and Other Amazing Adventures, Vol. 2 (2000)

Dit is in wezen een album gemaakt met extra nummers uit de Vs. Het drijvende oog van de dood! sessies. Absoluut een aanrader voor iedereen die fan is van zijn jaren 90-werk en zelfs enkele favoriete nummers van fans bevat.