Rizer Social Creator Spotlight – The Makings of Jose Cifuentes (Norsk)

Dette intervjuet er designet for å profilere populært påvirkere og eiere av småbedrifter som lager bølger. Hensikten med denne Q & A er å inspirere og gi nyttige tips til likesinnede, som gir en ressurs for alle interessenter i influensamarkedsføringsbransjen.

I verden av influencer-markedsføring er du bare så relevant som innholdet du produserer. Uansett hva du selger, vil innholdet du oppretter langt i å skille deg fra konkurrentene.

En av de unge påvirkerne som virkelig får innflytelse i Stor-Toronto-området og i utlandet er kunstneren Jose Cifuentes. Han maler ansiktsrepresentasjoner med frihåndsillustrasjoner, ved hjelp av akryl på lerret og resirkulerte overflater. Jose representerer Torontos unike Junction Triangle-nabolag og kommer opprinnelig fra Medellin, Colombia.

Nylig tok Jose litt tid på å fortelle hvordan han har utvidet sin virksomhet gjennom pandemien, og hans tilnærming til livet og forretningen, med Rizer Social . Du kan sjekke ut kunsten hans på Instagram og handle etter størrelse og stiler på hans nettsted .

Spørsmål

RS: Fortell oss mer om hvordan du kom inn i kunsten?

JC: Dette skjedde fra en tidlig alder, og mens jeg tegnet en Garfield-tegneserie, så moren min talentet mitt og meldte meg på kunstskolen i en alder av 7. Resten er historie.

Kreativitet og kultur har vært mine pilarer, fra å male et lerret til en internasjonal konkurranse i Kina da jeg var 8, til å motta mange priser for kreasjonene mine på videregående skole og høyskole. Jeg kunne ikke være noe annet. Jeg har ikke sluttet å lage kunst siden den gang, og sier med glede at de fleste av disse verkene er dokumentert og arkivert.

RS: Når bestemte du deg for at du ville å bygge ditt eget merke?

JC: Graffiti lærte meg viktigheten av å ha ditt eget «tag», ditt eget merke.

Imidlertid bestemte jeg meg for å hedre moren min og bruke etternavnet hennes i stedet for farens Navn. Det var det samme året jeg begynte min profesjonelle frilans karriere som kunstner for å utvikle merkevaren min under ett formål: kreativ frigjøring, og under ett budskap: vær fri.

RS: Hva inspirerte deg til å bli en «influencer»? Snakk med meg om innholdsstrategien din og hvordan du bruker kunsten din til å nå kunder eller følgere?

JC: Alt dette kom organisk. Folk ble bare tiltrukket av prosessen min og budskapet mitt. Jeg er inspirert av vår medfødte tiltrekning til øyeblikk av frihet – noen enkle og fredelige; andre spennende og spennende. Jeg prøver å fange følelsene i kunstverkene mine.

Jeg er på skolen og setter pris på personvernet mitt, så jeg vil ikke legge ut prosessvideoer tilfeldig. Det må passe med et tema eller en idé som jeg for tiden jobber med. En balanse mellom å invitere tilhengerne mine inn i livet mitt og prosessen, og å beholde noe av mysteriet om det som ennå ikke kommer, er den fine linjen jeg går på når det gjelder min sosiale mediestrategi. Innholdet jeg lager må fortelle en historie, enten det handler om meg eller ikke. Jeg prøver å få følgere til å føle at de er på reisen med meg.

RS: Hvordan har du opprettet nye veier for deg selv over tid? Snakk om sosiale mediestrategier, vagt eller apper du bruker?

JC: Jeg har alltid trodd at nyhetsbrev via e-post er der de virkelige tilhengerne eksisterer. Å kombinere kreftene til sosiale medier for å lage en sunn e-postliste er det beste rådet jeg kan gi. Automatisering er også en god strategi ved å bruke Planoly eller Hootsuite for å få det gjort. For å designe kule oppsett bruker jeg også Spark Post noen ganger.

RS: Du har mer enn 1400 følgere på Instagram. Hvordan har du bygget publikum? Hvor mye tid fokuserer du på kundeengasjementet ditt?

JC: Kundeengasjement er kjernen i min sosiale mediestrategi, og jeg prøver å la alle følgere få vite at deres stemmer blir hørt. Hver tilhenger er viktig og høyt verdsatt.Jeg vil bare at de skal bli utsatt for innhold av høy kvalitet som gir verdi til livene deres, ikke motsatt. Jeg har bygget dette publikummet ved å være ekte og vise den kontinuerlige forbedringen og kjærligheten til arbeidet mitt.

RS: Tror du at annonsekampanjer på sosiale medier har hjulpet deg i strategien din med å utvide publikum, eller er det den organiske autentiske følgen du prøver å bygge og vedlikeholde? Snakk med oss ​​om din tilnærming til innholdsoppretting og markedsføring.

JC: Annonser jobber for å få beskjeden din der ute, men organisk engasjement og følgende er det du leter etter. Jeg bruker annonser og ser forbedringene, men det organiske publikummet mitt er der de fleste interaksjoner skjer, med en høyere salgsrate enn med betalte annonser. For meg må alt innholdet jeg legger ut for å svare på spørsmål som: fremkaller det frihet? Inspirerer det folk? Prikker det din kreative side? Får det deg til å føle deg som en del av historien?

RS: Hvor viktig har det vært for deg å få kontakt med andre artister? Hvordan har disse partnerskapene økt publikum / følgere, hvis i det hele tatt?

JC: Å koble til andre artister har vært nøkkelen for meg. Som en nykommerartist kan det være overveldende å være i en ny by med så mye talent. Det presset meg virkelig til å øke spillet mitt. Jeg er en åpen bok og deler all relevant informasjon med alle skaperne for å presse oss alle frem som så mange har gjort med meg. Fellesskapet er der det er.

Som Matty Mo (The Most Famous Artist) skaper av kunstnersamfunnet som jeg er en del av sier: “hvis du ikke trenger andre mennesker for å oppnå drømmene dine, de er sannsynligvis ikke store nok. ”

Hvert partnerskap, uansett hvor lite, er viktig, og det bringer nye ideer og utfordringer til bordet. Det er åpenbart i dag at det å ha disse partnerskapene gjør Instagram-algoritmen lykkelig, slik at vi trygt kan si at det øker publikum og innflytelse.

RS: Hvilke sosiale medier plattformen fungerer best for deg og hvorfor? Instagram er nøkkelen for reklamer, men det er også Facebook og LinkedIn. Hvordan har disse plattformene hjulpet deg med å bygge et publikum?

JC: Instagram er den sosiale kanalen jeg velger. Alt der inne er skreddersydd for billedkunstnere, så jeg kan ikke klage på det. Jeg bruker også FB og LinkedIn, men mest som informasjonskanaler, men alltid oppdatert.

RS: Hva er ditt oppdrag og mål med ditt generelle merkevare? Hvis det er for å inspirere, si hvorfor? Hvis det handler om penger, eller handler det om uttrykk? Både? Fortell det.

JC: Jeg strever å inspirere folk til å la sin kreative side løpe fritt og vise andre produsenter og skapere at et bærekraftig liv fra kunsten er mulig.

RS: Hvordan har pandemi endret tilnærmingen din, hvis i det hele tatt?

JC: Pandemien endret mange ting i min praksis. Fra studiooppsettet mitt, til måten jeg maler på, til stilene jeg fulgte. Dette var en tid for introspeksjon og decluttering for å omfavne nye ideer og konsepter. Jeg kan ærlig si at pandemien ga meg tid til å bli mer profesjonell og fokusere på å male ting som utfordrer meg.

RS: Hva har du planlagt for 2021?

JC: For 2021 Jeg har planlagt å endelig delta i Miami Art Basel , der jeg skulle vise frem noen verk i desember, men arrangementet ble avlyst på grunn av COVID-19.

Jeg jobber med å sette sammen stykker til et soloshow i Toronto. Det vil være mer om historien min, – et barn fra Medellin som er her for å gi litt frihet og farger i blandingen. Følg med!