Clasificación de los 6 álbumes de Aquabats

(David Lorbiecke) (14 de septiembre de 2020)

Si me preguntaras cuál es la banda más divertida del ska -punk, sería difícil encontrar una respuesta mejor que Los Aquabats . Una banda que ha construido toda su identidad en torno a ser una banda de superhéroes tonta e influenciada por la cultura pop que ha logrado transformar completamente su sonido a lo largo de sus 26 años de una banda de 8 miembros que tocaba ska-punk a un sintetizador new wave de 5 piezas. banda de rock.

Aunque la banda ha pasado por varios cambios de formación, el vocalista MC Bat Commander (Christian Jacobs) y el bajista Crash McLarson (Chad Larson) han estado allí desde el inicio. Además, la guitarrista Chainsaw the Prince of Karate (Courtney Pollock), aunque no es miembro a tiempo completo desde 2006, todavía contribuyó a todos los álbumes de Aquabats y Jimmy the Robot (James Briggs) ha tocado el teclado en todos los lanzamientos además del debut. Para terminar, Ricky Fitness (Richard Falomir) ha sido el baterista desde 2002 y EagleBones Falconhawk (Ian Fowles) se hizo cargo de las tareas de guitarra en 2006. Por último, entre los muchos otros miembros que han tocado en la banda, entre 96 y 98 The Baron von Tito (Travis Barker) fue notablemente el baterista de la banda.

Además de ser un grupo musical, el La banda también tiene su propia serie de televisión de 3 temporadas ( ¡Los Aquabats! ¡Super Show! ) que es una serie capaz de cerrar la brecha del entretenimiento tanto para adultos como para niños. Por último, el cantante Christian Jacobs también es notablemente el co-creador de la popular serie de Nickelodeon Yo Gabba Gabba! .

Pasar por la discografía de la banda [nuevamente] para hacer este ranking fue un Blast y, aunque ciertamente prefiero algunos álbumes a otros, todos aportan un valor de entretenimiento significativo y recomiendo escucharlos a todos.

6. El regreso de los Aquabats (1996)

Duración: 36:24

El álbum debut de Aquabat es un buen ejemplo de la era del ska de los 90. Está escrito con tiza lleno de canciones inocentes y tontas que nunca se toman demasiado en serio. Para The Aquabats, este fue también el disco que establecería la identidad de la banda como una banda de «superhéroes» y un grupo inmerso en la cultura nerd. El álbum proporciona mucho encanto a lo largo de su tiempo de ejecución, pero se ve obstaculizado por la inexperiencia de la banda en ese momento. Sónicamente, este es, como era de esperar, el disco con peor sonido de The Aquabat, y aunque el MC Bat Commander nunca ha sido conocido por su voz particularmente hábil, su estilo es notablemente inexperto aquí, confiando más en el canto hablado. Considerando todo, es un buen debut y muestra una banda con un talento claro.

Pistas recomendadas: Martian Girl , CD Repo Man , & Aquabat March

5. Vs. ¡El ojo flotante de la muerte! (1999)

Longitud: 46:19

En el tercer disco de la banda hubo un cambio marcado tanto en el sonido como en el estilo, uno que inicialmente decepcionaría a los fanáticos establecidos de su estilo ska, pero resultaría ser algo que le daría a la banda la longevidad para todavía estaré yendo hoy. Al optar por un enfoque más pesado en sintetizadores en lugar del ska, el álbum presenta una progresión fascinante para la banda que finalmente se convertiría en su sonido característico durante los últimos 20 años. Aunque creo que el cambio de estilo en última instancia benefició a la banda, cuando salió este álbum no se sentía del todo bien fundamentado. A veces, las canciones son Aquabats pico (como «Anti-Matter» y «Lovers of Loving Love»), canciones divertidas, enérgicas, melódicas y llenas del humor característico de la banda. Mientras que en otras ocasiones, el álbum parece tartamudear, mezclando temas extraños (ver «Bomba química») y melodías sin alegría juntas, particularmente en la segunda mitad. Encuentro que la producción es un avance general desde los primeros 2 discos, con más punch detrás de los tonos. Curiosamente, este fue (corrígeme si me equivoco), el primer disco que produjo Cameron Webb.Desde entonces, Webb se ha hecho un nombre en la escena del punk y el rock, y también ha producido todos los discos de Aquabats desde entonces.

Pistas recomendadas: Anti-Matter , Amantes del amor amoroso , & Amino Man

4. ¡La furia de los Aquabats! (1997)

Duración: 48:43

F ury es el álbum que realmente puso a la banda en el mapa, y hasta el día de hoy es probablemente el álbum por el que la mayoría de la gente los recuerda. Incluso diría que este disco es un clásico de la era ska de los 90 y no está de más que Fury incluya Travis Barker (The Baron von Tito) en la batería. Como el lanzamiento más largo de Aquabats, está lleno de pistas tontas y divertidas (y 3 pistas regrabadas del álbum debut) que solo esta banda realmente puede lograr. Como el último álbum antes de que presentaran sus álbumes actuales más pesados ​​de rock sintético, los fanáticos probablemente se dividan entre este disco y su producción posterior. A mí, por otro lado, me gusta apreciar ambos lados de la banda. Si bien prefiero el estilo y la producción más maduros de sus álbumes posteriores a los 90, tampoco puedo evitar sentirme encantada por la pura inocencia y alegría del segundo disco del grupo. Incluso contando algunos de los aspectos negativos del lanzamiento (ocasionalmente es serpenteante y la voz del MC Bat Commander está un poco subdesarrollada), el álbum aún debe mencionarse cuando se habla de los mejores lanzamientos de ska de los 90.

Pistas recomendadas: ¡Super Rad! , ¡Gato con 2 cabezas! , & ¡Mi patineta!

3. Kooky Spooky… ¡En estéreo! (2020)

Duración: 32:09

Después de lo que pareció una eternidad, los Aquabats finalmente regresaron con un nuevo álbum 9 años después del anterior. Aunque había una brecha tan larga, la banda estaba lejos de estar inactiva, centrándose en su lugar en crear su propio programa de televisión (y lanzar una banda sonora para él). Debido a esta actividad, la banda no suena en absoluto oxidada en el álbum, en cambio, hay una fuerte energía en todo que solo se ve reforzada por la misma producción nítida que también se proporcionó a los 2 discos anteriores. El disco comienza con una pista pegadiza y memorable al instante, «Karate Body!», Que puede ser la mejor canción de introducción de la banda hasta la fecha. A través de las siguientes 9 canciones (o 10), la banda explora más del rock sintético que ha estado perfeccionando durante los últimos 20 años y al mismo tiempo incorpora reggae, swing y algunos elementos de hiphop. De particular interés es la inclusión de miembros anteriores en su pista más amigable con el ska de este siglo, “¡Pajamazon!”. Desafortunadamente, el álbum es bastante corto (especialmente considerando la larga espera) de poco menos de 30 minutos si no incluye la canción extra de «jam». No se pueden encontrar canciones malas, pero hay un par de pistas «de relleno» que se pueden olvidar como «Bed Head!», Lo cual es bastante desafortunado considerando el tiempo de ejecución ya corto.

Pistas recomendadas: ¡Karate Body! , ¡Ataque furtivo! , & ¡Pajamazon!

2. ¡Sopa de Hi-Five! (2011)

Duración: 34:54

Puede que no sea el mejor, pero el quinto disco de Aquabat podría ser el más divertido. Estilísticamente, Hi-Five Soup es bastante ambicioso, ya que combina el estilo de rock sintético que habían perfeccionado previamente con varios elementos diferentes, como el hiphop en las pistas «Radio Down!» y «¡Hola amigos!» (el primero con el gran Biz Markie). Lo que podría ser lo más notable de este lanzamiento es el poder de permanencia en el humor de las pistas. Si bien la comedia siempre ha sido una parte integral de las letras de The Aquabat, gran parte de lo absurdo se pierde en las escuchas repetidas; esto no es cierto en Hi-Five Soup . Los chistes aquí son tan divertidos como la primera vez que los escuché – «G es para … bueno … abrazar … chico?» Al igual que sus otros álbumes de la década de 2000, la producción es de primera categoría con cada instrumento que sale claro en la mezcla, la voz de MC Bat Commander brilla y la voz del grupo brillante beneficia el resultado final. Realmente no hay mucho que criticar en este disco. Hay un par de canciones que son menos memorables hacia el final, pero no las consideraría de relleno. Si está buscando un buen récord, podría hacerlo mucho peor que Hi-Five Soup .

Pistas recomendadas: La ¡La leyenda es verdadera! , ¡Radio abajo! , & ¡Simplemente no se puede perder!

1. ¡Cargar! (2005)

Longitud: 38:32

¿Qué tan bueno es este álbum? Si tuviera que elegir entre solo poder escuchar este álbum o solo poder escuchar el resto de su discografía… elegiría este álbum. Es un álbum absolutamente perfecto sin una pista de relleno y, en general, uno de los mejores álbumes del siglo. Lo que realmente distingue a este álbum del resto del catálogo de la banda es que es el único que suena como si fuera música primero y segundo como un truco. Dicho esto, al álbum no le falta nada del absurdo característico de The Aquabat, sino que simplemente no lo convierte en el punto focal. En versiones anteriores, puedes decir que el concepto de The Aquabats es el objetivo central, pero en Charge! puedes perderte por completo en la excelente composición y olvidar que la banda no se toma realmente en serio. (excluyendo una breve parodia al final de la pista 8). Estilísticamente, Charge! también es el más consistente, se centra solo en new wave / synth-rock y no se mezcla en otros géneros. Uno pensaría que esto haría que las pistas se fusionaran, pero no es así; de hecho, la secuenciación a lo largo del tiempo de ejecución fluye impecablemente, las pistas 7 a 10 son un placer especial para escuchar cómo se fusionan. Cerrando todo el asunto, ¡Fuerzas asombrosas! es el mejor tema final que ha hecho la banda, realmente se siente como un final de « adiós y gracias por escucharnos» . Me alegro de que la banda siga, pero si esa fuera la pista en la que decidieron terminar, sería una despedida perfecta.

Pistas recomendadas: Meltdown! , ¡Simio mecánico! , & Mírame (yo Soy un ganador)!

Otros !

Además del sexto álbum de larga duración, la banda también tiene un par de EP, un álbum de banda sonora, un par de otros lanzamientos y probablemente lo más importante:

Mitos, leyendas y otras aventuras asombrosas, vol. 2 (2000)

Esto es esencialmente un álbum hecho con canciones adicionales de Vs. ¡El ojo flotante de la muerte! sesiones. Definitivamente recomendado para cualquiera que sea fanático de su trabajo de los 90 e incluso incluye algunas de las canciones favoritas de los fanáticos.